8 декабря
Люди часто задумываются: как влияет музыка на человека? Способна ли она его изменить? Казалось бы, что это всего лишь мелодия, которая, возможно, спасает от тоски. Но разве это все? Если так, то мне очень жаль. Ведь в этой самой музыке содержится нечто невероятно огромное с большой силой, которой подвластно не только развеять скуку, но и помочь взглянуть на мир иначе. Разве никто не замечал этого? Чувство, что побуждает к действиям, и желание, рвение, пусть мгновенное, изменить что-то вокруг или у себя внутри. Не стоит торопиться с ответом. Начнем мы с простого определения: что же такое музыка?
Музыка – это набор и сочетание звуков, с помощью которых композитор выражает свои чувства и эмоции. Для него это один из способов общения с окружающими. Человек тем самым выставляет свой внутренний мир на показ и всеобщее осуждение.
Музыка бывает разной: спокойная, ритмичная, грустная, веселая. Это зависит от душевного состояния творца. Слушатель будет испытывать те же чувства. Если мелодия грустная, то он вспомнит не очень приятные моменты или почувствует какую-то тревогу за будущее. Веселая композиция способна поднять настроение, отвлечь от невзгод жизни, даже подарить надежду на счастливые дни. Спокойная - помогает расслабиться, а иногда и задуматься о дальнейших или прошедших событиях. Ритмичная – настраивает слушателя под свой темп. Он неосознанно идет в такт с музыкой. Такая мелодия помогает проснуться и зарядиться положительной энергией на весь день.
Слушая различные композиции, можно увидеть мир глазами автора в ярких красках. Он либо светлый и красивый, либо мрачный и уродливый, либо наполнен приятными ароматами, нежностью и любовью. Бывает и такое, что в одной мелодии просматривается история жизни лирического героя, то есть все его взлеты и падения. Слушатель порой начинает сравнивать себя с ним, возможно, ища ответы на свои вопросы.
Немаленькую роль играет и текст, положенный на мелодию. Он усиливает влияние музыки на мозг человека. Песня подобно гипнозу действует на слушателя. Она способна загнать в депрессию или заставить встать с колен и продолжить путь. Сочетание слов со звучанием инструментов более точно передают состояние автора, чем без них. Человек лучше представляет картины, которые хочет показать композитор.
Тембр и интонация голоса также очень важны в исполнении песни. Это еще один фактор, который предает определенные оттенки гамме цветов, состоящих из слов. С ним образы становятся ярче и эмоциональнее.
Но везде всему должна быть мера. В моем понимании, инструменты в мелодии должны находиться в гармонии, то есть быть едины в звучании. Без этого музыка не несет никаких красок. Она будет похожа на пустой звук. Текст должен быть со смыслом, ибо лучше его не писать. Ведь отдельные фразы, не связанные друг с другом, не способны передать всю глубину душевного состояния автора. Что касается голоса, а именно вокала, то он зависит от жанра музыки. В каждом из них есть свои особенности.
Итак, остановимся на более конкретных примерах: влияние музыки на человека.
Во время Великой Отечественной Войны людям очень тяжело жилось не только физически, но еще и морально. Все события, происходящие в тот период, сильно сказывались на эмоциональном состоянии. Одни продолжали бороться, другие не выдерживали этого и заканчивали жизнь самоубийством, третьи старались как-то поддержать окружающих. И вот, в конце июня 1941 года был опубликован стих поэта Лебедева-Кумача «Священная война», после чего композитор Александров практически сразу же написал к нему музыку. Впервые она прозвучала 16 июля 1941 года на Белорусском вокзале, ее исполнила группа Краснознаменного ансамбля СССР. Песня приобрела массовую популярность и транслировалась по всесоюзному радио ежедневно после боя курантов.
Вставай, страна огромная,
Вставай на смертный бой
С фашистской силой темною,
С проклятою ордой!
Пусть ярость благородная
Вскипает, как волна,-
Идет война народная,
Священная война!
Как два различных полюса,
Во всем враждебны мы:
За свет и мир мы боремся,
Они - за царство тьмы.
Дадим отпор душителям
Всех пламенных идей,
Насильникам, грабителям,
Мучителям людей!
Не смеют крылья черные
Над Родиной летать,
Поля ее просторные
Не смеет враг топтать!
Гнилой фашистской нечисти
Загоним пулю в лоб,
Отребью человечества
Сколотим крепкий гроб!
Встает страна огромная,
Встает на смертный бой
С фашистской силой темною,
С проклятою ордой.
Пусть ярость благородная
Вскипает, как волна,-
Идет война народная,
Священная война!
Слова будто гипнотизировали, говоря, что сдаваться нельзя, только идти вперед. И действительно, песня стала гимном защиты. Люди были готовы сражаться за Родину до последнего вздоха.
Другим примером послужит композиция Сергея Васильевича Рахманинова «Вокализ», которая была опубликована в 1912 году и посвящена Антонине Неждановой. Она наполнена нежными и трепетными чувствами. Мелодия плавно переходит с тихого на более громкое звучание и на оборот, погружая человека в иной мир, отличный от реального. Звучание виолончели передает приятное волнение под аккомпанемент фортепиано. Эту композицию можно сравнить с распусканием цветов на рассвете, когда теплый слабый ветерок нежно прикасается к щекам, а солнце только начинает свой путь. Вокруг так тихо и спокойно. Даже шелест травы не способен нарушить эту атмосферу. Тело полностью отдыхает, набираясь положительной энергией.
Таким образом, музыка может сильно повлиять на человека. Она непросто способна поднять или опустить настроение, но и изменить взгляд на мир, помочь увидеть его с другой стороны. Мелодия передает чувства композитора, порой околдовывая слушателя, тем самым, толкая его на какие-то действия. Это происходит неосознанно, машинально. А если есть текст, то он только усиливает это влияние. Из-за чего человек ярче и красочнее представляет картины или образы, задуманные автором. (Наблюдая со стороны, отношение между композитором и слушателем можно сравнить как между «безумным» ученым и жертвой.)
(Bloody Rabbit)